LA COMPAGNIE

Jane Fournier Dumet est danseuse interprète et chorégraphe. Diplômée du CNSMD de Lyon, après une dernière année à la Theater School d’Amsterdam, elle signe en 2022 sa première pièce, Bien Parado, en collaboration avec le musicien Cédric Froin, portée par le collectif LA MÉANDRE. Elle développe également un fort engagement pour l’espace public : avec la Cie OXYPUT, elle interprète Full Fuel et participe à l’écriture chorégraphique de la création Radical RIZOM (2026). Aujourd’hui, elle explore une nouvelle pratique au sein de la COMPAGNIE SAXIFRAGE à travers la création Subsistance musclée (2027). Depuis 2020, elle collabore avec Leïla Ka et interprète dans ses pièces C’est toi qu’on adore, Bouffées et Maldonne, spectacle pour lequel elle a également été assistante. Elle continue aujourd’hui d’accompagner Leïla sur l’ensemble de ses projets artistiques en tant que collaboratrice artistique permanente.

Originaire de l’Île de La Réunion, Jade Logmo commence la danse classique à l’âge de cinq ans. Elle se forme ensuite au jazz et à la danse contemporaine, qu’elle pratique jusqu’à la fin de ses études secondaires. Elle intègre par la suite le CNSMD de Lyon en cursus contemporain, en parallèle d’une licence en Arts du spectacle et de la scène.

Au cours de sa formation, elle interprète notamment D’indicibles violences de C. Brumachon et B. Lamarche, Avant les gens mourraient du Collectif (LA)HORDE, ainsi que Publique de M. Monnier.

Parallèlement à son parcours d’interprète, elle enrichit sa pratique à travers différents stages, notamment auprès de P. Découflé, Maud Le Pladec, Ohad Naharin, D. Chamblas et D. Zambrano, D. Jalet et Pepping Tom.

Depuis 2022, elle collabore avec Leïla Ka et interprète ses pièces Bouffées et Maldonne. Elle participe également à la création de la prochaine pièce de la chorégraphe, dont la première est prévue en novembre 2026.

Elle a également travaillé avec l’Ensemble Vocal Syllepse et participé à des tournages chorégraphiés par Marcos Morau et Fanny Sage. En juin 2025, elle obtient un Master 2 en Arts de la scène et du spectacle vivant à l’Université Lumière Lyon 2.

Adèle Bonduelle découvre en 2009, simultanément, les pratiques du théâtre et de la danse à Tours, au Centre National Dramatique et au Conservatoire Régional. Elle poursuit ses études au C.R.R de Nantes où elle développe un goût prononcé pour le jeu, l’improvisation, la création. Enrichie par la rencontre avec différents chorégraphes (Mathias Groos, Séverine Bennevault Caton, Brigitte Seth, Roser Montllo Guberna, Françoise Leick, Thomas Lebrun, Vincent Blanc, Bryan Campbell), elle entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon en 2020. Adèle Bonduelle se rapproche ainsi de pratiques artistiques diverses par le biais de projets collaboratifs (Festival What'Sup,Théâtre des Clochards Célestes, ENSBA Lyon, Glomus 2022, Expositions collectives ). En 2023, elle rencontre Léa Vinette en interprétant un extrait de son solo "Nox". En parallèle de la danse, Adèle s’intéresse à l’écriture, à la photographie et au film et continue d'enrichir ses pratiques grâce à des laboratoires artistiques auxquels elle participe avec Léa Vinette, Katerina Andreou ou encore César Vayssié. Depuis 2024 , elle développe des recherches et des temps de créations chorégraphiques avec le collectif LES GRIFFES dont elle fait partie. Aujourd’hui, elle collabore avec Aina Alegre en tant qu’interprète au sein de la pièce Fugaces, en tournée depuis mars 2025. Adèle Bonduelle est également interprète au sein de la compagnie de Leila Ka, dans la pièce Maldonne actuellement en tournée à l’international. Elle incarne aussi une performance en solo intitulée Réverbérations, créé par Aina Alegre. 

Inès Lopez est une danseuse et interprète française. Elle découvre la danse très jeune avec de nombreux styles différents tels que la danse contemporaine, le jazz, le ballet, la house et les danses traditionnelles. À l’âge de 13 ans, elle intègre un cursus sport-études et obtient son Examen d’Aptitude Technique (E.A.T) en danse contemporaine en 2020.

Ensuite, elle passe deux ans au sein de la CobosMika Junior Company (Espagne), dirigée par Peter Mika (SK) et Olga Cobos (ES), où elle a l’occasion de travailler avec des chorégraphes reconnus, tels que Jos Baker (GB) et Anton Lachky (SK). 

Elle poursuit ensuite son parcours dans le programme Sub.Lab.Pro The Ensemble (Hongrie), où elle a collaboré, au sein de processus de création, avec des chorégraphes inspirants comme Annamari Keskinnen (FI), Manuel Ronda (IT), Adrienn Hód (HU) et Csaba Molnár (HU). 

Depuis 2021, elle collabore parallèlement avec Claire Pernette (FR), Albarden Company, sur différents projets, notamment une pièce en solo, Volver, créée en octobre 2022.

Depuis septembre 2023, elle travaille également comme assistante chorégraphe auprès de Jenna Jalonen et Claire Pernette, et fait aussi partie, ponctuellement, de l’équipe pédagogique du programme CobosMika SEED’s en Espagne. 

Actuellement, elle poursuit sa carrière en tant que danseuse pour plusieurs chorégraphes, parmi lesquelles Leïla Ka (FR) sur les pièces C’est toi qu’on adore et Bouffées et pour Jenna Jalonen (FI) dans la pièce Ring. 

Elle est également cofondatrice du collectif VVet Floor, aux côtés de deux de ses meilleures amies Coline Hemery (FR) et Anna Fauro (IT). Collectif artistique engagé dans la création chorégraphique et le développement d’initiatives culturelles liées à la danse, au sein duquel elle développe sa propre recherche créative. 

Justine AGATOR débute sa carrière au Théâtre Mogador dans Le Roi Lion à l’âge de 10 ans. Elle intègre ensuite le Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris en danse contemporaine, avant d’être admise en 2018 au Centre National de Danse Contemporaine d’Angers.

Elle s’y forme auprès de chorégraphes majeurs tels que Alban Richard, Noé Soulier et Emmanuel Gat, et obtient son DNSPD.

Fin 2023, elle intègre la compagnie de Marinette Dozeville pour deux nouvelles créations : « C’est comme ça que Don Quichotte décida de sauver le monde »  (actes 1 et 2).

En 2024, elle danse Cercle de Boris Charmatz au Festival d’Avignon (IN) et participe à un projet chorégraphique en lien avec les Jeux Olympiques. La même année, elle commence à travailler avec la chorégraphe Leïla Ka sur des projets annexes à la compagnie, notamment pour les César 2024 à l’Olympia.

En septembre 2025, Justine rejoint la compagnie de Leïla Ka en tant qu’interprète pour Maldonne. En 2025, elle devient également interprète au sein du collectif Collectif Kluster pour la création Errances nocturnes.

Artiste en constante évolution, Justine AGATOR poursuit son engagement entre création, performance et interprétation.

Lise se forme à la danse contemporaine au Conservatoire National Supérieur de Lyon, puis à la Folkwang Universität der Künste à Essen (Allemagne). Parallèlement, elle poursuit des études en philosophie à l’Université Paris Nanterre, puis obtient un master en Dramaturgies à l’ENS de Lyon. Dans ce cadre, elle travaille auprès de Lia Rodrigues à Maré (Rio de Janeiro). Elle rejoint ensuite la Compagnie Maguy Marin, avec qui elle collabore pour plusieurs reprises de rôles et la création DEUX MILLE VINGT TROIS, tout en s’investissant dans le projet RAMDAM, UN CENTRE D’ART. Depuis 2025, elle travaille avec Leïla Ka en participant à la reprise de Maldonne. 

Lise développe, en parallèle, ses propres recherches, notamment au sein du collectif Les Idoles, hébergé par la plateforme artistique La Feat. S’inscrivant dans une approche performative, cette plateforme encourage le croisement des pratiques, des compétences et questionne les relations au public et les contextes de représentation. L’envie est aussi de construire collectivement une forme de gouvernance basée sur des principes de mutualisation. 

Par ailleurs, elle cogère la Maison Ume, un lieu de résidence artistique situé dans la Loire, où elle approfondit sa pratique de l’aïkido et de la musique.